Francis Bacon: Centenary Retrospective, Metropolitan Museum of Art, kunnes 16 elokuu
Francis Bacon, kolme tutkimusta varten Omakuva, 1979-80, Museum of Modern Art, New York
Francis Bacon: Centenary Retrospective
Metropolitan Museum of Art, kunnes 16 elokuu
Painu helvettiin. Pakenemaan pitkällinen haju antanut pois uran Francis Bacon, sinun on oltava roikkuu jääkaapissa koukun teurastamossa. Ei todennäköisesti paikka tavata taiteilija, itse. Hänen maalauksensa ahdistusta ja kauhua tehdä paljon välttää heidän kasvojaan, ei niinkään loukkaavaa taidetta alkaen hyökkäävä tuoksu. Goyan tylsä, musta luonnoksia homehtumisesta ruumiita roikkuu puiden jälkimainingeissa Napoleonin hyökkäyksen löytää saman merkille rajan aistien rajoja . Bacon liittyy Jonathan Swift kuin pakkomielle sosiaalisesti poikkeavia hajuja, SWIFT-tapauksessa haju Lady Farting ja Baconin hiki miehen seksiä toisen miehen kanssa. Mutta hän on halukas heittää listalla haju verisen lihan ja koiran paskaa jalkakäytävällä (Bacon, kun huomasi sen ja julisti: "Nyt on olemassa, mitä elämä oikeastaan on.") Taiteilija Renegade sukupuolielämää on elävästi mielikuvien elokuva nimeltä "Love Is the Devil", joka on yhteenveto hänen karkea kaupan mieltä aiheesta rakkauden. Tällainen on pyhä tunnettu Bacon kotona, hän on ohitettu Englanti Jean Genet, mutta ilman hagiographer määräyksestä Sartre, että jokainen humalainen kallistaa kautta vähän sukellusta Sohon voisi olla asemalla Cross.
Kuitenkin on olemassa joukko arvostelijoita, jotka eivät osta mitään siitä. Ennen kävin nykyistä laaja näyttely yli kuusikymmentä Bacon kankaille Met, luin New York squibs että merkitty hänelle pilapiirtäjä, jos ei itse sarjakuva, shabby järkyttävä, Johnny One Note on kirkuva paavien ja teurastaja-Shop erilaisia liha . Lisäksi hän kerskuri, joka ei koskaan tavannut haastattelijan hän ei halua puhua, ja väsymätön kiipijä vaiheessa hoitaminen oman maineensa. Miksi niin monet artikkelit julistaa, että Bacon oli heti hyvä, mutta ei ole uskottava? Taidemaalari kuuluisa kertoo yhteiskunnan lähteä tiehensä oltiin luovutettiin sama tuotto.
Mutta vaikka kaikki syytökset paikkansa, ja on käyttökelpoinen peruste kunkin Bacon työn hyppää kankaalle ja tavoitteet tikan osaksi sielun selvästi (pitäisi ajatella) kuin Rembrandtin tai Turnerin. Jos suurin saavutus taiteen viestiä tietoisuutta taiteilija, miten kukaan voi kiistää Baconin valtaa? Kun käyt Tate Britain Lontoossa, jonka seinät on vuorattu kunniamaininta saavutus, kaksi maalarit voivat nylkeminen sydän (hyvällä tavalla) ovat Turner and Bacon. Niillä on korkein ilmaus kulttuuria onnistui tuottamaan sankareita ei kulttuuri voi olla.
Mielestäni tavalliset katsojat tarttua vaistomaisesti. Bacon, kuten Van Gogh, on kriitikko-näyttöä. Met galleria on lähes äänetön (kuten ennalta valmistamaton teatteri vaikuttaa, lapsen kirkui sireenin ulvonta päivänä kävin), ja ihmiset tuijottavat kuvia nykyaikaisen Hieronymus Bosch, luettelointia helvetti sisäasiainministeriö vakuuttavaa nykyajan kuin uskovaisia kuin Boschin oli post-keskiajan kristittyjä. järkyttynyt väristyksiä yhdistää väkijoukkoja, jotka ovat paksut ja jatkuvasti tässä näyttelyssä. Lisäksi maalaukset itse, Met on omistettu yksi himmeä puoli huoneesta näyttö ajelehtiva hylkytavara alkaen Bacon on tunnetusti kaoottinen Studio (nyt siirtää toto Dubliniin), jossa kerros kun kerros asettelua kuvia, uutisia leikkeet, lehtiartikkeleita, ja taiteellinen sirpaleiksi muodostivat kerrostunut. Bacon jätti studion siinä kunnossa, hän sanoi, koska hän innostui kaaosta, ja hän piti odottaa saapumista onnellinen onnettomuuksien mahdollisuus vilkaista romu tai kuvan jalkoihin, joka aiheutti hänen mielessään paeta.
Bacon ei koskaan ottanut oppia koskaan maalattu elämästä. Hän nousi lähes kokonaan jälkeen muodostettu jo alkavat sisustus-ja katuverkon huijaat, pieni harmaa "ristiinnaulitsemisen" vuonna 1933, joka muistuttaa röntgenkuvaus Shroud of Turin, jos se käydä niin, että enshrouded luku oli harallaan lehmä. Kuluessa kuukauden kuva ilmestyi kirja modernia maalausta vastapäätä Picasso, isännän, jota Bacon ihaili ennen kaikkia muita. Luulen, että oli tietty ujous hän tunsi ennen elin. Prowler julkisia käymälöitä, rahapelit dens, ikävä baareja, ja kulkemista paikkoja ei juuri ilakoida normaalisti, ja kun kaikki on sanottu ja tehty, malli poseeraa studiossa on ehdottomasti normaalia.
Kaikista liete, joka tyydytti hänen pesiä Instinct, silmiini osui kaksi kuvat Bacon ateljeessa. Yksi oli sivun revitty tutkimusten elinten liikkeessä tehnyt yhdeksästoista-luvun valokuvaaja, Eadward Muybridge. Nämä tuli kuuluisaksi, koska ensimmäinen stop-toiminnan kuvauksia miesten käynnissä, hyppääminen, paini, ja niin edelleen. Muybridge naimisissa tiedettä ja taidetta. Hänen kuvat toimitetaan maalareita tuhansia ja taas tuhansia uusia aiheuttaa, kaikki reaaliajassa liikkeessä, ei koskaan unelmoinut anatomian luokkiin. Samaan aikaan, ne poistetaan häivääkään idealismia, sillä kaikkea ei eleeseen ihmisen muoto on kaunis.
Bacon käytetään Muybridge niin suuri inspiraation, tässä tapauksessa, hän pelasti sivu, jossa kaksi nude miestä paini, yhteensä yli sata postimerkin kokoista kuvaa peräkkäin. Se ei ole vain siitä, että hän muuntumassa ne miehet seksiä (ei erikseen kuvata - ne voivat olla miehen tappelevan tai jopa sulautuvat kuin sulaa hyytelöä tai yhdistetään nestettä liha). Hätkähdyttävän osa on, miten kirjaimellisesti Bacon voisi olla nosto Muybridge n aiheuttaa samalla tekee niistä niin huolestuttava, kuin jos hänen oma halu-hylkimiseen oli transmuting pakottaa kaikki omaan, voidaan tuomitsevat-juhlia, näköinen, ei ole näköinen, kosketa-nöyristely on samaan aikaan.
Muu romu, joka osui silmään oli yksi Bacon nuori, yleensä thuggish, Moody ystäville, George Dyer. Jälkeen Dyer's itsemurhan yliannostukseen vuonna 1971, surun kärsineiden Bacon alkoi maalata hänelle vieläkin pakkomielteisesti kuin hän oli elämässä. Mukaan maalari, kaksi tapasivat vuonna 1964, kun Dyer yritti murtautua jhk Baconin asunto, todennäköisesti tarina koska Dyer myöhemmin istutetaan noin marihuanan asunnossa, jonka hän on nyt jaettu Bacon, ja sitten kutsutaan poliisi tulee ja hyödyntää sitä pidätti Bacon bargain. Raju, komea, ja epäilemättä taitava eri TIGNES ja sado-masokismi, Dyer sattui olemaan klassinen roomalainen nenä profiili. Mutta tässä kuva hän istuu irvistäen tuoliin edessämme. Se on tavallinen tilannekuva. Miksi on silmiinpistävää, että pekoni on poljettu ja taittaa sen monta kertaa, lisää raitoja ja väri kuten punainen vinoviiva täällä ja siellä. Tämä tahallinen manhandling - unohtaa psykologisia vivahteita - antoi Bacon käyttää visuaalisia vääristymiä, että hyppäsi kiinni kankaalle, koska vääristymiä kasvojen kuva, luonne ja tunnelma.
Samanlaisia asiallisesti voidaan nähdä paljon outsider art, jollaisia valmistetaan schizophrenics jotka pakkomielteisesti tehdä hallusinaatioita visioita. Bacon oli varmasti ulkopuolinen, mutta hän puheluita kuin järki ja huutoja, jotka tekevät enemmän tunne-elämän kuin voisi kuvitella mahdollista. Psykoosi on lopulta steriili, kun se yrittää kaivautua syvemmälle elämään. Se on liian toistuvaa, itse mukana, ja yksityiset, sokkelo rehevää kasvua, mutta vailla hedelmiä. Bacon palaa samoja teemoja samankaltaisia compulsiveness - Met Näytä kuuluu kuusi hänen "Screaming paavit," luridly violetin ottaa itselleen maalaus hänen mielestään suurin koskaan tehnyt, Velasquez kuuluisa muotokuva Innocentius X Mutta kun hän venyttää paavin päänsä pitkänomainen meloni, Pries hänen suunsa auki kuin lääkäri etsii märkivä haava (Bacon piti Victorian äänenvoimakkuutta suun sairauksia käden), häkeissä hänet suorakulmion kultaharkkojen kuin paavin eläintarha, ja furrows harmaata aluetta ympärillä huomioon verhot tippumisen surun, lopullinen vaikutus ei ole kauko psykoottinen. Se on epätoivoisesti uskonnolliset nähdä joku, joka kutsui itseään optimisti erityisessä merkityksessä: optimisti mitään.
Aikakaudella Google kuvia voit katsella osoitteessa Baconin ikonin maalauksia kanssa heilautuksella sormella. Minun on myönnettävä, että nähdessään heidät henkilökohtaisesti ei välttämättä lisää niin paljon kuin nähdä Rembrandt tai Tizian henkilökohtaisesti. Kuvat ovat saaneet jonkin verran vaikutusta mittakaavassa, koska kaikki, mutta harvat ovat suuria ja kertaa suurempi kuin elämä. Kukin on kehystetty, kohti Bacon ohjeita, raskaan kullan kehyksiä fronted lasi (hän halusi katsojan pohtimaan tulla osaksi maalauksen - se ei oikein toimi). Mutta Baconin eksistentiaalinen surrealismi hits raa'alla voimalla ei ole väliä mitä asteikko , ja hänen tapansa asettaa yhden lukuja kirkkaan perusteella vihreää ja vaaleanpunaista, on mahdotonta olla keskittyä niihin.
Edelleen, tämä on ensimmäinen suuri Bacon Näytä New Yorkissa kahden vuosikymmenen aikana, mikä tekee siitä PAKKO NÄHDÄ. Viimeinen kohta. Musiikkielämyksen oppaan ja ennuste lopussa osoittavat, että on melko vähän Bacon puhuu itsekin ylä-kuori surina, joka on kummallisesti ristiriidassa hänen Tomcat-indeksointi--Alley tapoja. Hänellä on tapana harjoittaa, melkein kuin Alec Guinness parodia Francis Bacon. Lisää siihen pisteeseen, että hän on jatkuvasti kiertää kipua ja rehellisyyttä hänen kankaille. Vaikka jonkin verran vakuuttava huomautuksia, Bacon oli julkkis teeskentelijä niin veltto kuin Andy Warhol, mutta ilman lumoavaa näyttää. Bacon pilkkanaan lainaus hänen nostetaan Aiskhylos: "haista ihmisveren hymyilee pois minua." Hän todella tarkoitti sitä, mikä on kauhistuttava, mutta miten tällainen ruokahalu koskaan pukea sanoiksi.
