Turner et l'Italie, National Galleries of Scotland

27 Mars - 7 Juin 2009 | National Gallery of Scotland Complexe | 8 £ (£ 6)

Approche à Venise (1844) Huile sur toile, 62 x 94cm Collection Andrew W. Mellon, National Gallery of Art de Washington Image courtoisie du Conseil d'administration, National Gallery of Art, Washington

Considérez Turner - son style, les sujets, les thèmes: conjura sont des images de paysages majestueux et des bâtiments (ancien et moderne, cette exposition met l'accent) et les effets extrêmement spectaculaire de la lumière sur ces sujets et leurs couleurs. Il n'est pas étonnant, alors, que Turner, qui suit les préceptes de Claude (et autres) qui l'a influencé, a voyagé et travaillé en Italie, où tous ces traits sont présents Turner, abondante et meilleure.

Turner et l'Italie est une exposition magistrale, qui examine la nature et l'importance de cette histoire d'amour "." Il assemble une large sélection de peintures exemplaire, aquarelles, croquis, gravures, ainsi que quelques livres de l'artiste à la bibliothèque de notre (ces derniers emprunté en grande partie de privée collectionneurs), il donne un aperçu des itinéraires de voyage et nos conceptions, ses Baedekering. L'espace d'exposition est divisé en quatre chapitres: «Rêver de l'Italie», «Rome», «Venise», «Late Works." Il s'agit de la National Gallery d'Edimbourg après ses débuts à Ferrara Arte. Plus tard, Turner et l'Italie se déplacera vers le Musée des Beaux-Arts, Budapest. L'excellent catalogue qui l'accompagne à Edimbourg est par James Hamilton ( cliquez ici pour acheter en ligne).

Baie de Naples (Vésuve en colère) c.1817 | Aquarelle sur papier | 17,6 x 28,4 cm | Williamson Art Gallery, Birkenhead

Il ya deux «Rêver de l'Italie» chambres. Sur les murs de la première sont un certain nombre d'aquarelles. Ils sont de la Colombie, et non pas des scènes italiennes (y compris une vue à vol d'oiseau du château d'Edimbourg à partir de Calton Hill). Elles sont premières compositions qui précèdent Turner est important 1819 Tour d'Italie. Pourtant, ils sont absolument pas sans rappeler des vieux peintres du paysage Master active en Italie (plus particulièrement, Claude), avec son utilisation des premiers plans feuilles bordées de paysages et de centrales qui semblent se prolonger indéfiniment, et sa vive attention aux effets de la lumière sur ces paysages. Grand, avec un mur entier lui est dédié, est la peinture de Thomson éolien de mythologique mémoire Harp (1809), ce qui est particulièrement Claudien. (Il a été inspiré, toutefois, par un travail du poète écossais James Thomson (1700-1748).) Le paysage est imaginaire et si la rivière est tirée de la Tamise, il s'agit essentiellement d'un classique, la mise à l'italienne. La deuxième chambre possède un certain nombre d'aquarelles (y compris les deux belles scènes du Vésuve, l'un de l'éruption du rouge chaotique, droit de la baie de Naples "Vésuve en colère" c. 1817) conçus pour être convertis en gravures pour Hakewill du pittoresque Tour d'Italie James (1820 ). La plupart de ces compositions ont été conçus avant 1819 Turner visite. Il travaillait pas de la vue ou de l'expérience, mais à partir de dessins fournis par l'auteur. Bien que son ignorance n'est pas évidente ou dérangeant à l'exactitude des œuvres d'art, on remarque l'amélioration de l'épanouissement et l'originalité de ses scènes italiennes post-1819. En complément des Dreaming "de l'Italie" tentures sont une sélection de livres qui ont appartenu à l'artiste, qui était aussi un bibliophile. Ils témoignent de son intérêt en Italie et les classiques: il ya des traductions de l'Iliade d'Homère et l'Odyssée par Alexander Pope, de l'Arioste Orlando Furioso, T he peinture des anciens par Franciscus Junius, antiquae Notitia par Basil Kennett et les antiquités de l'Italie de John Henley ( Hamilton voir, 29).

Thomson Aeolian Harp (1809) | Huile sur toile | 166,7 x 306 cm | Manchester Art Gallery

première visite de Turner en Italie remonte à 1802. Il s'agit d'une date de l'exposition souligne (et non 1819, ce qui est de la visite souvent cité comme son premier). Ceci, cependant, ne fut qu'un bref voyage sur le continent en raison de la paix d'Amiens, une pause dans la guerre anglo-française qui a duré un peu plus d'un an, mais qui a encouragé de nombreux autres Britanniques de traverser la Manche, principalement France. En effet, le temps de Turner a été consacré principalement là où il a étudié les œuvres de Titien, du Dominiquin, Poussin, Corrège et plus qui ont été mis à sa disposition au musée du Louvre. Cependant, il n'a Voyage vers le sud jusqu'à Aoste, située dans le nord de l'Italie, où il a utilisé les ruines pittoresques romain et environnement alpin en tant que sujets.

En 1802, Turner a eu un aperçu de l'Italie - assez utile pour allumer favoriser ses intérêts existants et à fournir certains documents. Mais il était dix-sept ans plus tard, en 1819 (quatre ans après les guerres napoléoniennes enfin terminée), qu'il a vraiment vécu en Italie. Le voyage a commencé le 31 Juillet. Certains des endroits qu'il a visités (un compte rendu détaillé de l'itinéraire est dans le catalogue de Hamilton) comprennent: Turin, Milan, Vérone, Padoue, Venise, Bologne, Naples et, bien sûr, Rome. Rome était en fait le but principal de ce voyage et c'est là qu'il a été le plus productif. Hamilton écrit: «Il semble y avoir deux objectifs distincts à pied dans la production de Turner à Rome: la collecte d'information intensive au Musée du Vatican, Saint-Pierre et le Forum, et les soixante ou soixante-dix vues générales de la Rome deux:" Etudes Couleur 'carnets de croquis faite à la gouache et l'aquarelle dans toutes les conditions de lumière et d'atmosphère. "

Rome, du Vatican (1820) Huile sur toile, 177 x 335,5 cm Tate, Londres

De ces études est de Rome, du Vatican. Il est un grand tableau, et la composition est très originale. Raphaël et ses Fornarina occupent le centre du bas. La tête de l'artiste repose sur sa main droite, il regarde pensivement vers le haut, tandis qu'elle donne, de nouveau à nous. En dépit de leur position centrale, cependant, il est facile de manquer totalement. Il ya tant d'autres choses à voir. Il s'agit d'un portrait de Rome. Cerner les grands Vista sont les arches ornée d'une loggia du Vatican, va à gauche et à droite, nous, où les deux points de la convergence loggia. Le bâtiment à partir duquel nous considérons est peint de grotesques belles Turner capte bien. Vers l'extérieur: à gauche, nous voyons à travers les fenêtres d'un palais à colonnes voisines; au centre on voit la Piazza San Pietro et perpendiculaire à celle, la Via della Conciliazione (pré-Mussolini!), Au-delà, à peine visible est le château Saint-Ange ; tout autour sont les bâtiments de Rome, les collines qui la cercle et le ciel bleu clair que les arcs-dessus des arcs-nous chercher à partir. Qu'est-ce qu'un tableau! Et comment la chance d'avoir ici, de la Tate, dans un contexte qui célèbre l'artiste et la ville et le pays.

Turner vacances dans le Palazzo Giustiniani (l'Hôtel Europa), Venise (1840) | Aquarelle et gouache sur papier | 23,0 x 30,2 cm | Tate, Londres

Venise: Santa Maria della Salute avec les San Maurizio Traghetto (1840) | craie, gouache et aquarelle sur papier | 25x 30,7 cm | Tate, Londres

Après 1819, Turner revint en Italie un autre cinq fois avant sa mort en 1851. Depuis les années 1840, il ya quelques excellentes peintures et aquarelles de Venise. Il s'agit notamment de vue merveilleusement subtile de Santa Maria della Salute et une vue magnifique couleur de sa chambre dans le palais Giustiniani (l'Hôtel Europa) qui donne à San Marco. Ensuite, il ya l'approche à Venise (en haut) de la collection Mellon à la National Gallery de Washington. Cela est sans doute l'un des grands moments de l'émission (Il ya tant de grandes œuvres ici que d'utiliser le mot "highlight" se sent un peu absurde.), Particulièrement significative pour le public britannique, il n'est pas de la Tate, où tant de bon nombre des autres oeuvres présentes sont normalement tenues. Et il est certainement un grand morceau. Il est caractéristique des œuvres de Turner, avec cette excellente texture et le flou des couleurs préfigurant les impressionnistes - jaune, rose, bleu, et avec un peu de vert dans l'avant-plan. Pour la gauche, c'est la lune qui reflète sur l'eau. Il capte aussi parfaitement les sentiments de tous ceux qui aiment et ont aimé Venise (Y at-il qui ne sont pas?), C'est l'originalité complète en tant que ville. On se sent comme le colonel de Hemingway delà du fleuve et dans les arbres: «Le Christ, quelle belle ville» (il serait peut-être plus gracieux et historiquement apt-citer Byron).

Venezia con la Salute (1840-45) | Huile sur toile | Tate, Londres

Turner et l'Italie est un spectacle magnifique. Son but est simple: montrer à travers une large sélection d'œuvres d'art (et possessions), à toutes les étapes de la carrière de Turner, que la relation de l'artiste avec l'Italie. Il n'y a pas de controverse ou une question difficile qu'il tente de répondre. Mais il est important et une grande exposition de même. Les oeuvres exposées sont parmi les meilleurs de Turner, mais pas seulement le meilleur - le spectacle doit aussi être félicité pour son honnêteté. Avec l'approche à Venise, Rome moderne et d'autres grands montré, sont moins des œuvres où la maladresse Turner (parfois étonnant) à la peinture chiffre est montré sans vergogne. Le visiteur se détache avec une plus grande compréhension de la carrière de Turner, ses intérêts, sa vie et est heureux de voir tous ces beaux ouvrages ainsi que dans un tel contexte.

Rome moderne - Campo Vaccino (1839) | Huile sur toile | 90,2 x 122 cm | Collection privée, le prêt à la National Gallery of Scotland.