Gioachino Rossini, Semiramide - Bel Canto, la Caramoor - Orchestra de Sf. Luca, va Crutchfield, dirijor

Etapa de proiectare (Legea 2 scena ii) de Alessandro Sanquirico pentru îndeplinirea prima Milano a lui Rossini "Semiramide", 1824 (Museo teatrale alla Scala, Milano)

Gioachino Rossini, Semiramide
Bel Canto, la Caramoor
Teatrul de vineri, July 31, 2009, 8:00 ~ veneţian
Ediţie critică de Philip Gossett.

Orchestra de Sf. Luca's; Caramoor Opera Chorus
Will Crutchfield, dirijor

Semiramide, Angela Meade, soprana
Arsace, Vivica Genaux, mezzo-soprană
Idreno, Lawrence Brownlee, tenor
Assur, Daniel Mobbs, bas-bariton
Oroe, Christopher Dickerson, bas

Iubitorii Opera-datorez Festivalul Caramoor o datorie vasta pentru trezirile lor splendide din capodoperele Bel canto. Masive lui Rossini seria de operă este, poate, nu la fel de obscure ca unii, pentru ca Joan Sutherland a adoptat-o ca un vehicul (într-o formă mutilat, în care personajul ei, Semiramide, a făcut chiar şi mai vizibil, prin reduceri în alte roluri, nu mor în sfârşit) , precum şi Met pus în scenă o pentru Marilyn Horne în 1990, după o întrerupere nouăzeci şi cinci ani. După ce vom deveni obişnuit să extrem de stilizat lui Rossini limbajului muzical, în care avem de a asculta prin asteptare fermecător şi ornamentele înflorit pentru a vă conecta cu un miez psihologice şi dramatice care este cel mai sigur prezent, putem aprecia forţa şi măreţia lui neo-muzică clasică drama. Fix lui Rossini forme muzicale, care a rămas aceeaşi, indiferent cât de dezvoltat complet sau elabora care acestea ar putea fi, da Semiramide o monumentalitate speciale toate proprie: tensiunile a parcelei, în care relaţiile necunoscut şi secrete de penale emerge, devin tot mai puternice , în care acestea acţionează împotriva acestei inerţia clasice. Semiramide este o operă mare, şi a fost o idee stralucita de a prezenta în mod concertat cu acţiune minim dramatice cu Will Crutchfield, care are o afinitate unic pentru Rossini, şi Orchestra de Sf. Luca, o orchestră mică, cu o multime de culoare în secţiunea şir că sunetul doar dreptul de Rossini, şi cu un exprimate stelar a unora dintre cele mai promiţătoare mai tineri cântăreţi, inclusiv Vivica Genaux, Angela Meade, Lawrence Brownlee, şi Daniel Mobbs. Rezultatele au fost destul de palpitant, şi a fost o bucurie pentru a vedea capodopera lui Rossini în stare de funcţionare din nou.

În ciuda formatului de concert, cântăreţii au fost în întregime în rolurile lor. Unii au acţionat mai făţiş decât altele. Rolul lui Lawrence Brownlee, prinţ indian Idreno, nu prevedea ca domeniul de aplicare de mult ca principiile, şi el însuşi limitează în mare măsură, la proiectarea sentimentele lui, cu vocea lui, pe care el a făcut admirabil. Vivica Genaux, care a fost singura voce de a funcţiona fără un scor, a dat o imagine vie şi detaliată a unui tineret cu care se confruntă o identitate şi a relaţiilor dintre care le-a cunoscut anterior nimic. Fără scor, ea a fost liber să exploreze acest lucru. Hotărând, în plus, este o parte integrantă a abordării Doamna Genaux de a cântând: starea de spirit şi de expresie sunt prezente în mintea ei înainte de a deschide gura să cânte. De acţiune limitată, intrările şi ieşirile, combinate cu o interacţiune ocazionale dintre personaje, a fost de ajuns să ne aducă intim în teatru, ca în cazul în care au fost pe deplin scenă. Restul am putea imagina. Acolo nu a putut fi un contrast Starker cu performanţa de concert dezamăgitoare din Don Carlo de Verdi, şi un adevărat Meistersinger de moarte al lui Wagner, Actul III am asistat la Tanglewood în ultimii ani. Acest lucru a fost tot ceea ce opera concert-ar trebui să fie o realizare vie a unei opere dramatice cu libertatea să acorde o atenţie suplimentară pentru a muzicii. În interviu ei recent pentru revizuirea Berkshire pentru Arte, Vivica Genaux a subliniat cât de mult ea se bucură de lucru la Caramoor, în cazul în care muzica este pe primul loc.

Ea, de asemenea, lăudat Will Crutchfield şi Orchestra de Sf. Luca pentru experienţa lor în joc, cu cântăreţi şi sunetul lor colorate. Fiecare secţiune a siruri de caractere se distinge cu negricios sale, sunet individuale, bogate in culoare si textura. Tonul woodwinds lor şi alamă sunt, de asemenea, direct şi total de caracter, reamintind, într-un grad sonorităţi de o trupa perioade. În teatrul veneţian la Caramoor-care este de fapt un cort-au fost tare şi clar, şi complet lipsite de bloat de o orchestra simfonica simfonie. Dl Crutchfield în formă de fraze şi cued intrările dramatică a secţiunii, precum şi revine, încurajarea atacuri puternice, în aşa fel încât să scoată în termen de drama scorul lui Rossini. Joc orchestrale a fost plin de viaţă. La un moment dat mai târziu în activitatea ansamblului a devenit un pic slab timp de câteva minute, dar în curând Crutchfield adus jucătorii înapoi sub control. Caramoor Opera Corul a cântat superb şi au acţionat rolul lor greci cor cu o vigoare şi de angajament.

Semiramide, Regina Babilonului, este de la punctul de a anunţa un rege pentru poporul ei, pe care ea probabil se va casatori. Unele cincisprezece ani înainte, ea a conspirat cu bine răul Printul Assur în uciderea lui Nino, soţul ei. El are atât o dorinţă puternică şi o încredere puternică a presupunând tron, dar Semiramide nu mai are încredere acest intrigant ambiţios. Ea este în dragoste cu comandantul tinerii al armatei asiriene, Arsace. Nici nu ştiu că sunt mamă şi fiu. Ea crede că Ninius fiul ei a murit în acelaşi timp ca soţul ei. Numai Oroe, marele preot al Magi, ştie secrete, care ascunde sub suprafaţa de intrigi diferite ale parcelei. Când Semiramide anunţă că Arsace va fi rege şi soţul ei, general de tineri primeşte vestea cu un disconfort pentru că el iubeşte Azema Printesa, care este, de asemenea, iubit de Idreno şi Assur, care, înfuriat de această veste, redublări eforturile sale de a obţine tron . În Actul II Oroe se întâlneşte cu Arsace şi îl informează a adevărului dându-i o scrisoare, care incriminează Semiramide în uciderea lui Nino, şi arată clar că Arsace este de fapt Ninio pierdut. Dornic să rupă căsătoria cu mama sa şi de a aduce la situaţia într-un fel de ordine, Arsace arată scrisoarea ei, de mult pentru derutare ei. El ştie că răzbunarea este datorată, tatăl său, dar el este reticente în a exactă-o pe mama lui. De fapt, el iartă ei. Cu toate acestea, la anunţul publice anterior, fantoma lui Nino a apărut, cu citarea Arsace dintr-o cameră în mormântul lui. Acest lucru are loc în scena finală, atunci când Assur, Semiramide, şi Arsace / Ninio întâlni. În întuneric, el a tragic înjunghie mama lui, în loc de Assur. În Apocalipsa Semiramide conduce doar la întunericul orb. În cuvintele ei extinse pe moarte, ea este pe deplin împăcat cu fiul ei, şi îndeamnă-l să se bucure de o viaţă fericită. Cu toate acestea, tînărul trebuie să îşi asume responsabilităţile sale cu această durere adăugat.

Am cu condiţia ca acest complot rezumat numai pentru a sublinia rolul jucat de puternic ignoranţă personajele principale "a interconexiunilor lor de-adevărat, nu numai relaţii de sânge, dar fundamentale datorii morale, de fapt, cele mai adanci vina de toate, că de paricid. Aşa cum adevărul este revelat acesta cade pe Arsace pentru a restabili ordinea morală într-un mod adevărat la îndatoririle sale filiale si sentimente. Acest lucru este practic imposibilă, iar în camera de adânc în mormântul lui Nino, soarta, supranatural, sau şansă să ia problema din mâinile sale. Putere neglijabilă a va elibera în aceste evenimente link-uri seria lui Rossini Opera si tragedia lui Voltaire pe care se bazează, cu o tradiţie de extindere înapoi la Renasterii. În acest an am avut o oportunitate de a vedea în L'Monteverdi's Incoronazione di Poppea de la începutul anului Bosten Festivalul de Muzica.

Semiramide este artefact de o tranziţie crucială în cariera compozitorului. El a fost angajat de Opera din Neapole a compune vehicule pentru Isabella Colbran, cu care sa căsătorit în cele din urmă. Pe drumul de intoarcere de la spectacole de la Viena, Rossini şi soţia sa stabilit în jurul de la Bologna, unde a scris Semiramide ca un comision pentru Teatro La Fenice din Veneţia. După ce că el, sa mutat la Paris, fără a gândi în mod necesar de cheltuieli restul vieţii sale acolo. Semiramide a fost ultima din operele lui Rossini italiană, care a adaptat pentru Opera din Paris, o pereche de ani de la premiera veneţiene. Savant Rossini Filip Gossett găsit o scenă supleant final cu un recitativ în care Semiramide continuare împacă cu fiul ei. În Divas sale şi oamenii de ştiinţă, Gossett discutat despre acest lucru şi a promis o versiune care desfăşoară activităţi de revizuire. Acum, el a făcut-o, şi va Crutchfield a adoptat-o pentru această performanţă. Am găsit-o atât convingătoare şi care afectează.

Unii membri ai publicului Caramoor erau profund absorbit la seara lung, în timp ce altele au fost mai nerăbdător. În timpul conversaţiei Semiramide pe moarte cu fiul ei, o femeie în vârstă, rasped cu voce tare, "De ce are ea nu taci din gura?!" În mod clar ea nu a fost un admirator al revizuirii la Paris. Asta nu a fost singurul exemplu de comportament rău: claques aplaudând Angela Meade şi Lawrence Brownlee rasfatata bare de închidere orchestrale a unora dintre numerele cu aplauze premature. Nu am întâlnit un claque în vârstele, dar, poate, am fost ducă o viaţă în adăpost.

În cazul în care diferite grupuri din public a venit la Caramoor din diferite motive, una cu siguranţă, nu putem da vina oamenii care au facut excursie doar pentru a auzi cântând mare. Nu a fost o multime de acesta din toate principiile, precum şi toate servite Rossini bine. Dacă am un singur afară Vivica Genaux ca cel mai convingător, atât muzical şi dramatic, este greu de a aduce atingere mea. Ea este întotdeauna 1000% angajate ori de câte ori canta. Ea niciodată nu compromisuri pe caracterizarea sau teatru, chiar şi cu concentraţia de imensa necesare în abordarea muzicii ca ea. În Rossini ea a formelor ei de linii melodice, cu claritate si eleganta expresive, în timp ce ea executa execută ei şi ornamente cu o precizie, se concentreze tonale, şi culoarea spre deosebire de oricine altcineva. Rezultatul este o realizare de stil Bel canto, care direcţionează elemente stilistice cele mai criticat pentru un formalism ca un mijloc de exprimare. În acest fel, ea devine un dispozitiv puternic în retorica lui Rossini muzicale. Acest lucru, şi nu doar de calificare, a fost un public cât de Isabella Colbran şi Rosa Mariani incantati în timpul lor. Audiere dna Genaux, unul consideră că respectarea ei pentru muzica este atât de mare încât ea nu se apropie de pasaje înflorit ca un display simpla calificare. Dezvoltat la acest nivel, abordarea d-na Genaux lui se ridică la un adevărat "scoala" de a canta.

Cu aceasta nu am nici o intenţie de diminuare a realizării mai tineri cântăreţi care au împărtăşit scena cu ea. Angela Meade a atras o mare parte din atenţie a lungul ultimilor ani, câştigând o gamă impresionantă de competiţii majore, inclusiv din 2007 Metropolitan Opera Nationala auditii Consiliului. Ea a facut debutul Metropolitan Opera în martie 2008, Elvira în Ernani Verdi. În rolul central al Semiramide Doamna Meade afisate încredere deplină şi echilibru. Ea a intrat în caracterul ei complet, aceea a unei femei mult mai vechi, cu o conştiinţă vinovată şi o pasiune neînfrânat pentru un om foarte tânăr. Ea are o mare, voce bogat integrate, care serveşte ei strălucit în melodramă Semiramide de mare. Abordarea ei la podoaba a fost destul de arătos, dar frumos prestate, şi nu a existat într-adevăr nimic de a critica. Passagework lui Rossini strălucită şi notele de mare el dă sale anti-eroină nu trebuie cu adevărat să fie în perfectă gust bun.

Lawrence Brownlee este bine pe cale sa de a deveni un nume de uz casnic. Genial lui, voce de mari, este perfect pentru Rossini, şi el este complet lipsită de grosimea si lipsa de sol unele dintre aceste voci suferă din cauza. Lui este o superba, voce bogate, care poate naviga fără efort în cea mai mare registrelor cerute de partea sa, cu eleganta si nici un semn de efort. Darul lui natural este compensată de o impecabila sentiment de stil, bun gust, şi un sentiment de simpatie pentru caracterul său. A fost o bucurie de a auzi domnul Brownlee cânta, şi aştept cu nerăbdare să mulţi ani din ce în ce mai multe şi mai familiarizaţi cu munca sa.

Cadouri de bas-baritonul Daniel Mobbs "dă-i un control poruncitor atât a dramatice şi aspectele liric rolului său de important, acela de a Assur, prinţul mizerabil. El poate spin elegante, rezonante strălucitoare peste un întuneric, fundaţie cu greutate. Prin urmare Assur lui are o anumită finetea, precum şi o capacitate respectabilă pentru mânia şi vindictiveness. Mobbs, de asemenea, manipulate secţiunile înflorit cauzate pe el de Rossini mult mai eficient decât cel mai cântăreţi din gama sa. Putem cu nerabdare sa Dl Mobbs destul de un pic în nord-est, în viitorul apropiat. El va cânta piese de wagnerian de la Bard Festivalul de Muzica, precum şi Escamillo din Carmen, la Lyric Opera din Boston, Ormonte în Partenope cu New York City Opera, şi Orsini în Rienzi lui Wagner cu Orchestra Operei din New York, când şi în cazul în care a lua în jurul să realizeze aceasta.

Christopher Dickerson, de asemenea, a excelat ca Oroe, preotul. Dând în acelaşi timp caracterul său toate solemnitatea el a fost cauza, el a evitat toate morgă sau rigiditate. Oroe lui a fost întotdeauna de alertă, puternic, si umana. Un exemplu mai mult de a canta ratei de prima-deservesc o caracterizare bine conceput, care este ceea ce Semiramide absolut nevoie.

Muzical şi dramatic Gioachino Rossini, nu ar fi putut fi mai bine decât în această performanţă concert strălucit, care a fost nimic dacă nu este o munca de iubire.

Trimite articol ca PDF la