Рафаэль Фрюбек де Бургос Открывает BSO Бетховен Симфония цикла

Рафаэль Фрюбек де Бургос

Бостонский симфонический оркестр
Пятница, 23 октября, 1:30 вечера
Рафаэль Фрюбек де Бургос, дирижер (заменяя Джеймс Левин)

Бетховена, Полный симфонии, программы 1:
Симфония № 1 до мажор, соч. 21
Симфония № 2 в D, Op. 36
Симфония № 5 до минор, соч. 67

Что, к сожалению уже не обхода Джеймс Ливайн о симфонии Бетховена начал с ничего, кроме радости для зрителей Symphony Hall, по крайней мере у меня впечатление. Рафаэль Фрюбек де Бургос был мужественно представляющих симфонии Бетховена в Танглвуд и Symphony Hall с 2000 года, в то время Одзава и Левин преследовали другие интересы, и его мощный, полное интерпретаций Бетховена, безусловно, должна быть одним из достижений, которые поселится его Оркестр и его аудитории. Его подход типичен для его поколения: масштабный и ориентирована на героические, Promethean стороны композитора, но и полностью очищен от ненужных выразительной манеры. Его выступления имеют чистоту и величие Клемперер без его экономии. Он также подробно о тщательной, не привлекая к нему внимание. Тонкий баланс и тонким фразы есть, но они не отвлекали нас, как эффективность продвижения вперед. Его предпочтение массирование первых и вторых скрипок по левую кажется старомодным сегодня. Я был рад увидеть эту двадцатого века конвенции идти, когда Левин приехал, но я вынужден признать, что Фрюбек де Бургос принес его с совершенно. Ясность никогда не страдал, и блеск скрипок никогда не казалось, преувеличены или трудно. Его глубокое удовлетворение показания Симфонии № 1, 2 и 5 показал Фрюбек де Бургос и Бостонским симфоническим в своих самых лучших и произвел почти дикий ответ от зрелой аудитории второй половине дня пятницы.

В Первой симфонии Фрюбек де Бургос сократили несколько строк, но не хватает даже отдаленно, чтобы предложить камеры сил. Это было вполне уместно в связи надежные текстуры Бетховена и агрессивной динамики. В свое время симфонии было больше, чем нам кажется, кто считает его задним числом. Первый может показаться немного сырой, по сравнению с Моцартом, простоват по сравнению с Гайдна, и немного мягкий, по сравнению с собственной Септет Бетховена, который играл в то же концерт, как премьера Первой, но она является амбициозной, тем не менее, и успешным на своих собственных условиях. Производительность, превосходное, как это было, представил несколько сюрпризов, хотя "Menuetto" (Allegro Molto Vivace электронной) провел на преднамеренное темп интересно, как бы напомнить о том, что это еще не все ритма и отказов.

Во-вторых, в отличие от большинства дирижеров, кто выступает за сокращение сил, чтобы связать его с ранних работ Бетховена, Фрюбек де Бургос вызвал все строки BSO производить полный резонанса мы связываем с его последующей деятельности. В сочетании с его соблюдением всех повторов и некоторые довольно преднамеренное хотя всегда течет темпы, симфонии взял на впечатляющем масштабе. Казалось, расцветет, как амбициозные, масштабные работы, как игривый, как его мимолетное настроение может быть. Как протянул свои крылья, таким образом, я оказался любуясь общей формы работы. Фрюбек де Бургос выделяется на это. Оркестровый звук был роскошный и большой, но не детали были в масках в тутти. Это было очень удивительно, как тонкие детали, как внутренний голос в ветре и С. педаль отмечает с фагота и нижние строки пришли путем, хотя он отказался преувеличивать их в любом случае. Этот спектакль был шедевр оркестрового баланса и виртуозная игра, а не показной рода, но крупных камерной музыки, каждый игрок четко осознает другие.

Во второй половине дня завершился великолепным В-пятых, которые все достоинства первой половине концерта: безупречный баланс, безупречно играл, светящиеся звучания, и, прежде всего, понимание того, как Бетховен настойчиво тянулась границы жанра. Это был очень большой и серьезный Пятый, который, опять же с полной повторов и экстремальная динамика, приобрела поистине монументально масштабе. С другой стороны, он был полон жизни и движения, и не тяжелый. Доля аргумент, и подробно об исполнении так хорошо интегрированы, а формулировка и темп настолько свободной от аффектации, что может показаться трудно выделить то, что делает этот спектакль концептуально отличается от других. Это заключается в легкости Фрюбек де Бургос "с BSO игроков, и глубокое знание работы. Одним из примеров может быть свой подход к "медленные" движения, Andante Con Moto, который провел с логическим темп указано композитор и предложил ритмической ценностей. Существовал не перетаскивая или растяжения. В ширину и достоинства, движения пришли из собственных указаний Бетховена, проведенного отмечает, заканчивающийся фразой пунктирные, который формирует центральный мотив движения. Формулировка была хрустящей корочки. Кульминаций были построены в рамках и на общую структуру, и они сохранили все трансцендентной власти музыкантов, критиков, общественных видели в Пятом более 200 лет. Таким образом, толкование, как они отличаются исключительно из буквализм в пользу последних лет, хотя 50 лет назад, такой спектакль был бы рассматриваться буквальном по сравнению с Фуртвенглера или Стоковский. Бостон чрезвычайно повезло в том, Рафаэль Фрюбек де Бургос, как частый гость.