Рафаэль Фрюбек де Бургос Открывает BSO симфония Бетховена Цикл
Рафаэль Фрюбек де Бургос
Бостонский симфонический оркестр
Пятница, 23 октября, 1:30 вечера
Рафаэль Фрюбек де Бургос, дирижер (заменив Джеймс Ливайн)
Бетховена, Симфония Полное, Программа 1:
Симфония № 1 C, Op. 21
Симфония № 2 в D, Op. 36
Симфония № 5 до минор, соч. 67
Что является, к сожалению не обхода Джеймса Левина симфоний Бетховена началась с только радость для зрителей Symphony Hall, по крайней мере у меня впечатление. Рафаэль Фрюбек де Бургос был мужественно представляющих Симфонии Бетховена в Тэнглвуде и Symphony Hall с 2000 года, в то время Одзава и Левин преследует иные интересы, а его мощное, полное толкование Бетховена, безусловно, должна быть в числе достижений, которые расположили его к Оркестр и его аудитории. Его подход является типичным своего поколения: в больших масштабах и сосредоточил внимание на героических, Promethean стороне композитора, но и полностью очищен от ненужных выразительная манера. Его выступления имеют чистота и величие Клемперер без его строгостью. Он также является тщательная о подробностях, не привлекая к нему внимание. Тонкий баланс и нюансами фраза там есть, но они не отвлекали нас, как эффективность продвижения вперед. Его предпочтения массирование первой и второй скрипки на левую кажется старомодным сегодня. Я был рад увидеть эту Конвенцию 20 века, когда идти Левина прибыли, но я должен признаться, что Фрюбек де Бургос принес Off прекрасно. Ясность никогда не страдал, и блеск скрипок никогда не казалась преувеличением или жесткий. Его глубокое удовлетворение чтениях Симфонии № 1, 2 и 5 показали Фрюбек де Бургос и Бостонского симфонического на своих лучших и производится почти дикая ответ от зрелой аудитории пятницу днем.
Для первой симфонии Фрюбек де Бургос сократить несколько строк, но не настолько, хотя бы отдаленно предложить палате сил. Это было вполне уместно в связи с надежной текстуры Бетховена и агрессивной динамикой. В свое время симфония была больше, чем нам кажется, которые рассматривают его в ретроспективе. Первая может показаться немного сырой нефти в сравнении с Моцартом, немного простой по сравнению с Гайдна, и немного мягкий, по сравнению с собственными Септете Бетховена, который играл на том же концерте как премьер, но оно, тем не менее амбициозными, и успешные на своих собственных условиях. Производительность, отличное как это было, представила несколько сюрпризов, хотя "Менуэт" (Allegro Molto E Vivace) приступил в преднамеренном темпе Интересно, как бы напомнить нам, что это еще не все ритма и отказов.
Во-вторых, в отличие от большинства дирижеров, которые предпочитают сократить силы, чтобы связать его с раннем творчестве Бетховена, Фрюбек де Бургос созвал всех BSO строк для получения полного резонанс мы связываем с его последующей деятельности. В сочетании с его наблюдением все повторяется, и некоторые довольно преднамеренное хотя всегда течет темпы, симфонии взял на впечатляющие масштабы. Казалось, расцветет, как амбициозные, крупномасштабные работы, а также его игривая мимолетного настроения могли бы быть. Как она протянула свои крылья, таким образом, я нашел себя любуясь общей формы работы. Фрюбек де Бургос выделяется на это. Оркестрового звука роскошный, величественная, но никаких подробностей были в масках в тутти. Это было очень удивительно, как тонкие детали, как внутренний голос в ветре и с педалью отмечает с фагота и нижние строки пришли путем, однако он отказался преувеличивать их любым способом. Это выступление было шедевром оркестрового баланса и виртуозная игра, а не кричащей рода, но большие масштабы камерной музыки, каждый игрок четко осознает другие.
Во второй половине дня завершился великолепным пятый, который имел все достоинства первой половины концерта: безупречный баланс, безупречных в программе, светящиеся звучаний, и, прежде всего, понимание того, как Бетховен настойчиво тянулась границы жанра. Это была очень серьезная и Гранд-пятых, который, опять же при полном и Extreme повторяет динамику, приобрела поистине монументально масштаба. С другой стороны, он был полон жизни и движения, и не тяжелый. Доля аргумент, и подробности об исполнении так хорошо интегрированы и фразировки и темп настолько свободной от аффектации, что может показаться трудно выделить то, что делает этот спектакль концептуально отличается от других. Это заключается в легкости Фрюбек де Бургос "с игроками БСО и его глубокие знания о работе. Одним из примеров может быть свой подход к "медленные" движения, Andante Con Moto, которая приступила к логическим темп указал композитор и предложил ритмической ценностей. Был не перетаскивая или растяжения. В ширину и Сан-движение пришло из собственных указаний Бетховена в состоявшемся отмечает, заканчивающийся пунктирной фразу, которая образует центральный мотив движения. Формулировка была хрустящей корочки. Кульминацией было построено в пределах и за общую структуру, и они сохранили все трансцендентное музыканты власти, критики и общественные видели в Пятом более двухсот лет. Таким образом, толкование, как это совершенно отличается от буквального в пользу последних лет, хотя, пятьдесят лет назад, такой результат был бы рассматриваться буквальное по сравнению с Фуртвенглера или Стоковский. Бостон чрезвычайно повезло в том, Рафаэль Фрюбек де Бургос как частый посетитель.
