Turner in Italija, Škotske narodne galerije
27 marec - 7. junij 2009 | National Gallery of Scotland Complex | £ 8 (6 £)
Pristop v Benetke (1844) Olje na platnu, 62 x 94 cm Andrew W. Mellon Collection, National Gallery of Art Washington Image courtesy of odbora skrbnikov, National Gallery of Art, Washington
Razmislite Turner - njegov slog, teme, teme: pričarati so slike veličastna krajine in stavb (starinsko in moderno, to show poudarja) in pretežno spektakularne svetlobne učinke na te teme in njihove barve. Ni torej presenetljivo, da je Turner, po predpisom Claude (in drugi), ki so vplivali nanj, potoval in delal obširno v Italiji, kjer so vse te lastnosti Turner zdaj bogat in najboljši.
Turner in Italija je mojstrsko razstavi, ki proučuje naravo in pomen ta "afera ljubezen." To sestavlja velik izbor vzorno slike, akvareli, sketchbooks, gravure, kot tudi nekaj knjig iz naših umetnika knjižnica (teh zadnjih izposojene večinoma iz zasebnih zbiralniki), ki jih zagotavlja vpogled v naš potovalni načrt poti in pojmovanja, njegov Baedekering. Razstavni prostor je razdeljen na štiri poglavja: "Dreaming of Italy," Rim "," Benetke, "Late Works." To pride do narodne galerije v Edinburghu po svoj prvi nastop na Ferrara Arte. Pozneje, bo Turner in Italija premaknite na Museum of Fine Arts, Budapest. Odličen katalog, ki spremlja v Edinburghu, je James Hamilton (kliknite tukaj za nakup preko spleta).
Bay v Neaplju (Vezuv Angry) c.1817 | Akvarel na papirju | 17,6 x 28,4 cm | Williamson Art Gallery, Birkenhead
Obstajata dve "Dreaming of Italy" sob. Na stenah so prvo število akvareli. So britanskih, ne italijanski prizori (vključno s ptičje pogled na grad iz Edinburgha Calton Hill). So zgodnjih kompozicij, ki pred Turner je pomembno, 1819 turnejo po Italiji. Vendar so popolnoma spominja pokrajine Stare slikarji Master aktivni v Italiji (še posebej, Claude), z njegovo uporabo listnih Resast foregrounds in osrednji krajine, ki se zdi, da gredo na neskončno, in njegov zanimanjem in pozorno preučiti učinke svetlobe na teh pokrajine. Velik, s celotno steno, namenjeno pa je slika Thomson's Aeolian Harp (1809), ki je še posebej klavdijska. (Bilo je navdihoval, vendar z delom škotskega pesnika James Thomson (1700-48).) Pokrajina je namišljenih in čeprav je vzeta iz reke Temze, je v bistvu klasična, Italianate nastavitev. Druga soba ima številne akvareli (vključno z dvema fine prizore Vezuv, eden izbruhu kaotične rdeče, z naslovom Bay v Neaplju "Vezuv Angry" c. 1817), namenjen za preoblikovanje v gravure za Jamesa Hakewill's Slikovita Tour of Italy (1820 ). Večina teh skladb so bile začete pred 1819 Turner obiska. Delal je, ne pogleda ali iz izkušenj, ampak iz risb, ki jih avtor. Čeprav je njegovo neznanje, nikakor ni jasno, ali rušenja na točnost umetnin, ena obvestil izboljšano razcvet in izvirnost njegovega italijanskega prizorov post-1819. Dopolnjuje "Dreaming of Italy" zavese so izbor knjig, ki so bile umetnika, ki je bil tudi bibliofila. Odražajo svoj interes v Italiji in Classics: obstajajo prevodi Homer Iliada in Odiseja, ki ga Alexander Pope, Orlando Ariosto's Furioso T je slikarstvo, ki ga Starodavni Franciscus Junius, Antiquae opombe, ki jih Basil Kennett in starine Italije John Henley ( glej Hamilton, 29).
Thomson's Aeolian Harp (1809) | Olje na platnu | 166,7 x 306 cm | Manchester Art Gallery
Turner je prvi obisk v Italiji, je bil leta 1802. To je datum, razstava poudarja, da (ne 1819, ki je obisk pogosto navaja kot svoj prvi). To pa je le kratek izlet na celini kot posledica mir Amiens, prekinitev v britansko-francoski vojni, ki je trajala nekaj več kot leto, ki pa spodbudil mnoge druge Britishers prečkati kanal, v glavnem France. Pravzaprav je bil čas, Turner, porabljenega predvsem tam, kjer je študiral dela, ki ga Tizian, Domenichino, Poussin, Correggio in več, ki so ji na voljo v Louvre. Vendar pa je naredil potovanje v skrajnem jugu je Aosta, ki se nahaja na severu Italije, kjer je uporabljal slikovite rimske ruševine in alpski nastavitev kot predmeti.
Leta 1802 Turner je pogled Italije - koristne dovolj za njegov nadaljnji Gorljivi obstoječe interese in zagotoviti nekaj materiala. Ampak to je bilo sedemnajst let pozneje, leta 1819 (štiri leta po Napoleonovih vojn končno končala), da je res izkušeni Italiji. Izlet se je začel na 31. julij. Nekaj krajev je obiskal (podrobno poročilo o načrtu potovanja v katalog Hamilton's) so: Torino, Milano, Verona, Padova, Benetke, Bologna, Neapelj in, seveda, Rim. Rim je bil v bistvu osnovni namen tega potovanja in se je tu, da je najbolj produktivna. Hamilton piše: "Ni videti, da dve različni namene toku proizvodnje Turner v Rimu: intenzivne zbiranje informacij na Vatikan Museum, St Peter's in foruma, in šestdeset ali sedemdeset splošnih stališč v dveh Rimu:" Colour Studies "sketchbooks v gvaši in barve vodo v vseh pogojih svetlobe in atmosfere. "
Rim, od Vatikan (1820) Olje na platnu, 177 x 335,5 cm Tate, London
Iz teh študij Rim prihaja iz Vatikana. To je velika slika, in sestava je zelo izvirno. Raphael in njegova Fornarina zasedajo spodaj na sredini. Umetnika glava počiva na svojo desnico, zgleda zamišljeno navzgor, medtem ko ona gleda, nazaj k nam. Kljub osrednji položaj, pa je enostavno pogrešam jih sčasoma. Obstaja toliko drugega za videti. To je portret Rima. Framing velik razgled so Nagizdan oboki loggia Vatikana, gre levo in desno, kjer nas dve točki loggia približujejo. Stavbe, iz katere smo stališče je pobarvana z lepo grotesques ki Turner captures lepo. Navzven: na levi vidimo skozi okna columned sosednjih Palazzo, v centru vidimo Piazza San Pietro in pravokotna na to, della Via Conciliazione (pre-Mussolini!), Zunaj, je viden le Castel Sant'Angelo , vsi so okrog stavb v Rimu, hribi, da je krog in jasno modro nebo, da loki nad loki smo pozorni od. Kakšna slika! In kako srečen, da so tukaj, iz Tate, v kontekstu, ki slavi umetnika ter mesto in državo.
Turner's Spalnica v Palazzo Giustinian (Hotel Europa), Benetke (1840) | Akvarel na papirju in bodycolour | 23,0 x 30,2 cm | Tate, London
Benetke: Santa Maria della Salute z Traghetto San Maurizio (1840) | Kreda, gvaši in akvarel na papirju | 25x 30,7 cm | Tate, London
Po 1819, Turner vrnil v Italijo še petkrat pred njegovo smrtjo leta 1851. Od 1840, obstaja nekaj odličnih slike in akvareli iz Benetk. Ti vključujejo čudovito subtilen pogled na Santa Maria della Salute in lepo obarvani zaradi svoje sobe v Palazzo Giustiniani (Hotel Europa), ki gleda na San Marco. Potem, pa je pristop do Benetk (vrh) iz Mellon zbirke v Narodni galeriji v Washingtonu. To je brez dvoma ena od velikih vrhuncev show (Toliko veliko dela tukaj, da uporaba besede "označite" počuti nekoliko absurdna.), Zlasti posebnega za britansko občinstvo, saj ni iz Tate, kjer je to veliko drugih tem, so umetniška dela običajno hranijo. In to je gotovo velik kos. To je značilno za kasnejši Turnerjevo dela, s tem odlično teksturo in nejasnost barv foreshadowing impresionisti - rumena, roza, modre, in z malo zelene v ospredju. Na levi je luna, ki odraža proti vodi. Prav tako popolnoma ujame čustva vseh tistih, ki radi in imajo radi Benetke (Ali obstajajo, ki ne?), Je popolna izvirnost kot mesto. Eden se počuti kot polkovnik v Hemingway's Čez reko in Into drevje: "Kristus, kako lepo mesto" (morda bi bilo bolj elegantno in zgodovinsko apt-to ponudbo Byron).
Venezia con la Salute (1840-45) | Oljne | Tate, London
Turner in Italija, je veličastno predstavo. Njegov namen je preprost: pokazati z velikim izborom umetnin (in posesti), od vseh fazah Turner kariere, da je umetnik odnos z Italijo. Ni polemike ali težko vprašanje, ki ga poskuša odgovoriti. Vendar pa je pomembno in pomembno razstavo kljub temu. Dela so prikazani nekateri Turner 'najprimernejši, vendar ne samo najboljše - pokazati je treba tudi pohvaliti za njeno poštenost. Shown s pristopom v Benetke, Rim in druge moderne greats, so manj dela, kjer nerodnost Turner's (včasih presenetljivo) na sliki je prikazana slika unabashedly. Obiskovalec prihaja stran z večjo razumevanje kariere Turner's, na njegove interese, je zadovoljen, njegovo življenje in videti vse te lepe delajo skupaj v takšnem kontekstu.
Moderni Rim - Campo Vaccino (1839) | Olje na platnu | 90,2 x 122 cm | Private Collection, na posojilo National Gallery of Scotland.
